Dylan Eliseと言う方が、16歳の時に出演したジャズフェスティバルでのドラムソロ。

16歳ですよ、16歳。

僕は元ギタリストですが、それでもこのドラムソロはすごいのがわかりますｗ

仕方が無いのでYouTubeでライブ映像でも見てみたら、大変なことになっていた。ラブリエ、声が全然出ていない…（汗）

まあ、武道館のDVDでも結構声が出ていなくて、非難轟々だった事もあるんだけど、今回はあのDVDのラブリエを彷彿させる声の出なさですな。

待ってますから落ち着いてから来日してください…（苦笑）

Note On A Dream / Jordan Rudess CDジャケット

Dream Theaterのキーボーディストジョーダン・ルーデスのソロアルバム、Note On A Dream / Jordan Rudess (iTunes)を聞きました。

twitterで「これをぜひ聞いて欲しい」と@Silveranceさんにお薦めされ、早速ジョーダン・ルーデスのオフィシャルサイトでダウンロード購入。（後でiTunesでも売っている事を知りましたw）

Dream Theaterの楽曲をルーデスがピアノソロで弾くという面白いコンセプトアルバム。
楽曲は聞き慣れた曲ばかりなんですが、なにせ全てがピアノソロ。
予想以上に情緒豊かな感じに仕上がっています。
もちろん弾きまくる所は弾きまくってますよw

収録曲は以下の通りです。

1. Through Her Eyes
2. Lifting Shadows Off a Dream
3. Perpetuum Mobile
4. The Silent Man
5 Another Day
6. Hollow Years
7. The Grand Escapement
8 The Spirit Carries On
9. Speak To Me
10. The Answer Lies Within
11. Collision Point
12. Vacant

ね、定番ながらもなかなか良い選曲じゃないですか？
これが全部ピアノソロ…となると聞きたくなるってもんです。

@Silveranceさん、良いアルバムを教えてくれてありがとうございます♪

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一人で情熱大陸とかセッションしてみた（YouTube ）

うわさによると、高校3年生の子らしい。
…すごいな（笑）

John Myung bass music – solar groove solo dream theater

Dream Theaterの曲のようにバリバリ弾くのかと思いきや、アルペジオで雰囲気良くソロを弾いている。
大人しそうな感じの人だけど、基本そっちのイメージなんだね。

で、
バリバリ弾くベーシストと言ったら…

やっぱり（久しぶりに）この人だな。

Billy Sheehan Bass Solo!

ずーっとバリバリ弾いているから、8分も飽きずに見ていられるかと言われると…無理
ビリーシーンのベースは普通のベースとはあまりにかけ離れ過ぎて、それを嫌う人も多いみたいだけど…これはこれでありだと思うな。

ベースソロ、5:50～位からのポール･ギルバートとのソロ合戦。
こんな事ができるベーシストはなかなかいない。
もう曲芸の域だな（笑）

なんで尊敬するかというと…
青山学院大学に入れるほど勉強ができる頭を持っている。
にも関わらず、あっさりと中退して音楽の世界へ。
売れない時期を長く耐え忍んで、ドリカムで一世風靡。
日本を代表するミュージシャンに。
と書くとつまらないんだけど。

ライブやブログではただのオヤジになりオヤジ風のしゃべり満載（笑）
オヤジギャグこそ言わないが、売れないラジオのパーソナリティよろしく失笑するしかないキャラクターを全開で楽しんでる。
49歳でそれかよ！？って言いたくなるくらいね。

で。
も。

青山中退は伊達じゃなくて、
英語ぺらぺら。
競演するミュージシャンは「え！まじ！？」っていうような有名どころばかり。
金を積んでもやってくれないような方々。

デイビット・T・ウォーカーがライブのサポートメンバーで参加していて、「えらく良いギターを弾く人だな～」なんて思って調べたら、超が付くほど有名なギタリストでびっくり。
レベル的にはロックでいうならヴァン・ヘイレンとか。
日本ならチャーとか。
知らなかったけど｢知らないの！？まじで！？」って方らしく。
ブルース系のギタリストでは、とにかく鼻血もんのギタリストだった。

そして最新のシングル｢きみにしか聞こえない」では、なんとアル・ディ・メオラがギターを！
まじかよ～。おいおい。
聞いたけど、すごかったよ。
超高速のメロディーは健在だった。

そんな方々が競演してくれるのもジャパンマネーかよ？とか穿った見方もできるけど、どうもそうじゃないと思う。

これは評価が難しい所だと思うけど、音楽理論に長けた非常に練られた曲作りをしている、という点が評価されているような気がする。
前述のディビット・T・ウォーカー、アル・ディ・メオラといった著名ミュージシャン達はそんな理論がどうのこうので相手を評価はしていない（と思う）。
彼は自分の感性に理論を交えて、それを個性として使いこなしている。
そう、
使いこなしている。

「音楽に理論なんて不要だ」と言う人はたくさんいるけれど、それは使いこなせない人のやっかみだと思う。(俺もつかえないけど（笑））
バリバリのロック系の人たちでも、かなり理論はわかっている。
見た目、到底｢音楽理論｣とは無縁に見えるスラッシュ（VELVET REVOLVER）がインタビューで高度な話をしているのを読んだときはかなり驚いた。
その時にやっと気がついたよ。
プロは、やっぱりプロなんだ。

あたりまえ過ぎか？（笑）

そう。
プロは音楽理論なんて、普通にわかってるって事。
それを前面に出す出さないじゃなくて、自由に使える程度は知っていて自然に使っているって事。
自然に使っているから、わからんのよね。
箸を使ってごはん食べても、誰も驚かないでしょ？
箸なんてあんな高度な技を使っているのに、普通に使っていると全然目に付かないんだよね。

で。
中村正人は、その理論が普通のプロミュージシャンの中でもかなり長けているように思えるんだよ。
理論漬けで作った音楽は、往々にしてつまらない。
そこを更に捻って面白くしてしまう。
わかりにくい？って思うこともある。
でも、さらに隠し味を付ける。
そこに吉田美和っていう変なボーカルが歌を付ける。
譜割りも言葉回しも詩も、微妙に癖があって、真似するのは困難。
メロディーラインも、「おい、このコードでその音か！？」っていう天才系。

これは強烈に個性的になるわ。
こねくり回しているのに手作りな感じには、すごく気を使っている。
打ち込みも使うけど、それは打ち込みを楽しんで使っている。

とにかく手を入れる。
きっと自分たちができる限り、とことん手を入れている。
だから作り物も「極上の作り物」に輝いて、光っているんだろうな。

一見、くだらないギャグばかり言うダメキャラなのに、こんな事をしているってのがカッコいい。
49歳でこれは、かっこいい。

周りの49歳の男性を見てごらんよ。
光っている人が少ないこと。

カッコいいオヤジ目指している俺としては、リスペクトせずにはいられないわけです。

今度のレコーディングにはアル・ディ・メオラが参加する、とか。
デビッド・T・ウォーカーが今度日本に行くよ、とメールをくれたとか。

アル・ディ・メオラなんて舌を噛みそうな変な名前だけど、この方は凄い巨匠でござんすよ。
ブログを読んだ時に俺は「アル・ディ・メオラ～～～！？！？」と叫んでしまった位。

おまけにデビッド・T・ウォーカーも（最初は知らなかったけど）超が付くほどの有名なギタリスト。
もう相当なお爺ちゃんだけど、いまだに現役で日本ツアーだそうです。
ブルージー且つメロディアスなプレイが本当に味のあるギタリストです。

そんな話がちょろちょろ出てくるブログなんて、そうそう無いよね。

ミーハーなJポップと思いきや、ドリカムも大御所なんだねぇ、、、と思う一瞬でした。

そんな大御所でも、「0414の大発表まで、後3日。」という記事では「大人の事情｣なんて話題がちらっと出たりしていて、ビジネスの厳しさをちょっとだけ匂わせちゃってる。
詳しくは知らないし、あまり知りなくない音楽業界だけど、これくらいのビッグネームでも好き放題できる訳じゃ無いって事なんだよね。
ビジネスだから。

すごく幸せな仕事で、それと同じくらいすごく大変な仕事。
そういう業界なんだろうね。
それでも続けるプロの皆さん。
これからも頑張ってくださいませ